▲ 因卡·俢尼巴尔，《风雕Ⅰ》，2018，手绘玻璃钢，纽约中央公园弗里曼广场，图片由纽约公共艺术基金会提供，摄影：Jason Wyche

近日，著名英藉尼日利亚裔艺术家因卡·俢尼巴尔（Yinka Shonibare MBE）的新作《风雕Ⅰ》（Wind Sculpture (SG) I）亮相纽约中央公园弗里曼广场，将展出至10月中旬。

这件大型玻璃钢雕塑高达7米，由纽约公共艺术基金会（Public Art Fund）委托创作。《风雕Ⅰ》受到艺术家的童年家园尼日利亚拉各斯附近海滩的启发，形如一只随风扬起的船帆，作品绘以独特的绿松石色、橙色、红色图案，延续其标志性的对荷兰蜡染织物的灵活运用，展现了修尼巴尔对后殖民主义、文化身份与移民问题的持续关注与反思。该作同时引发人们对美国文化多样性的思考，并对特朗普政府的移民政策提出批评。

自1977年以来，在纽约公共艺术基金会的策划组织下，弗里曼广场已开展了六十多个公共艺术项目，成为纽约最著名的公共艺术空间之一。

▲ 因卡·俢尼巴尔，《风雕Ⅰ》，2018，手绘玻璃钢，纽约中央公园弗里曼广场，图片由纽约公共艺术基金会提供，摄影：Jason Wyche

中英当代艺术名家作品齐聚海口

▲ 黄永砯，《凯奇》，2017，铸铝、铁管、脚手架配件，1090×1040×600cm

3月30日，展览“海南城市公共艺术计划——来自中英的艺术家”在海口日月广场与万绿园举办。本次公共艺术展由海航集团主办，著名策展人俞可携手英国策展人诺曼·罗森塔尔（Sir Norman Rosenthal）共同策划，共邀请隋建国、展望、黄永砯、沈远、混合小组、安东尼·葛姆雷（Antony Gormley）、吉姆·兰比（Jim Lambie）、莎拉·卢卡斯（Sarah Lucas）、托尼·克拉格（Tony Cragg）、伊娃·罗斯柴尔德（Eva Rothschild）等十位中英知名当代艺术家参展。 

本次展览共展出十一件大型雕塑与装置，展现了中英当代艺术家个性鲜明的视觉语言与审美境界，强调艺术创作和社会、历史情境之间的关系，依赖于城市的历史文脉，并融入当地文化，与其进行对话。展览将持续至9月30日。

▲ 安东尼·葛姆雷，《BIG WRENCH》，2014，铸铁，289.5 x 55 x 51cm，重1800公斤

伦敦最大规模公共艺术将进驻新地铁线

▲ 道格拉斯·戈登，《音乐剧》，2018，伦敦伊丽莎白线托特纳姆公路站，摄影：Balazs Studinger

伦敦新的地铁线伊丽莎白线将于年底开通，届时公众可在地铁沿线欣赏一系列当代艺术名家的公共艺术品。包括草间弥生（Yayoi Kusama）、理查德·赖特（Richard Wright）、道格拉斯·戈登（Douglas Gordon）在内的九位艺术家的委托作品将分布于伊丽莎白线的七个站点，构成伦敦最大的公共艺术景观。

该项目由伦敦Crossrail艺术基金会支持，旨在巩固伦敦作为全球艺术和文化之都的地位。目前这些作品方案正在伦敦白教堂画廊展出，展览将持续至5月6日。

▲ 草间弥生，《无限积累》（效果图），2017，伦敦伊丽莎白线利物浦街站 (c) Yayoi Kusama

反特朗普壁画在美引发纠纷

▲ Cashy-D绘制的反特朗普壁画 (c)Neal Morris

去年底，美国新奥尔良艺术家Cashy-D受本地地产商尼尔·莫里斯的委托，在后者的一处私人房产外绘制了壁画，内容涉及美国总统特朗普2005年在参加“直通好莱坞”节目时冒犯女性的不当言论，其中一些粗鄙不堪的语言被涂鸦风格的图画取代。随后，莫里斯接到该市安全许可部门通知要求限期清除壁画，称其违反相关许可程序，并可能面临被罚款或监禁的风险。

据纽约市现行壁画许可规定，公共壁画不仅要求提供所在位置和尺寸信息，还要提供草图和文字描述。每个提案都必须经过审查并得到城市规划委员会和设计咨询委员会执行主任的批准，如果壁画位于历史街区，则还需经其他机构审查。

目前，已有组织代表莫里斯提起诉讼，声称清除壁画的要求违宪。同时，Cashy-D用不同颜色的字样“CENSORED"重新制作了一张帆布，覆盖原画。

艺术家联手建筑师

打造今年巴塞尔Messeplatz公共项目

▲ 从左至右：拉拉·阿尔玛塞吉（Lara Almarcegui）、伊莎贝尔· 刘易斯（Isabel Lewis）、圣地亚哥·西鲁杰达（Santiago Cirugeda）

艺术家拉拉·阿尔玛塞吉（Lara Almarcegui）、伊莎贝尔· 刘易斯（Isabel Lewis）和由建筑师圣地亚哥·西鲁杰达（Santiago Cirugeda）领导的建筑工作室Recetas Urbanass，将合作创作2018年巴塞尔Messeplatz的公共艺术项目。

受巴塞尔艺术展委托创作、由纽约公共艺术组织创意时代（Creative Time）呈现的作品《巴塞利亚》（Basilea），将将包括建筑结构、大型装置、研讨会与活动，鼓励观众通过一系列沉浸式项目思考关于城市的众多可能性，对公共空间的使用与拥有权展开讨论。该项目将于2018年5月23日向公众开放，展至6月17日巴塞尔艺术展结束。