每个人对“家”都有一份特殊的感情，它是挡风避雨的港口，是心灵受伤的一座医院，是在疲惫不堪时歇脚的驿站，是在外面伤痕累累时的避风港湾。

建造这些手提箱里对家的记忆的艺术家是---穆罕默德·哈菲兹(Mohamad Hafez)，他是叙利亚裔美国艺术家和建筑师，出生于大马士革，在沙特阿拉伯王国长大，在美国中西部接受教育。哈菲兹的艺术表达了他内心的东西方并置，通过收集发现的物品、颜料和废金属反映了中东的政治动荡。哈菲兹运用他的建筑技巧，创造了超现实主义的中东街景，这些街景在外观上是建筑，但在内容上却充满了政治色彩。

他的艺术通过刻意融合《古兰经》的诗句，注入了一种微妙的希望。他有意地在他所创造的场景和他的作品所传达的信息之间注入了鲜明的对比。信息可以是来自神圣的古兰经的诗句，来自他的祖国的录音，或其他伊斯兰遗产的元素反映在建筑的排版上。

他的作品最近出现在几个备受赞誉的展览中，并被国家公共广播电台、《纽约时报》、《卫报》和《纽约客》报道。2019年，他被伦敦《阿波罗》杂志选为中东40位40岁以下艺术家之一。

在一个项目中，哈菲兹与作家艾哈迈德·巴德一起工作，倾听了生活在美国的难民家庭的故事。于是，两个都有中东国家血统的艺术家面对他们最关心的问题，打算用艺术的形式来让人们了解难民的故事。

「Unpacked」多媒体装置应运而生，这是一个情感丰富的多媒体装置，每个家庭的声音都讲述了他们的经历，观众可以与一个难以置信的比例模型接触，了解他们身后的家园。

哈菲兹创作的每一个模型都被装进一个手提箱，象征着这些家庭带进新生活的行李。这些房间被遗留下来，成为因战争或内乱而中断的前生活的残余。哈菲兹在对难民的采访中仔细地听着，采访通常要进行六到七个小时，他一边听，一边把听到的内容写下来。利用他所发现的，他能够将他们的记忆塑造成一种视觉上的再现。

哈菲兹和巴德希望通过声音和视觉的结合，在东西方之间架起一座理解的桥梁。

「Unpacked」被设计成10个手提箱、9个壁饰和一个大型装置。哈菲兹和巴德采访了许多来自伊拉克、阿富汗、刚果、叙利亚、伊朗的难民家庭……

作为一名雕塑艺术家，哈菲兹在寻找他们会提到的建筑细节。如果有人开始谈论他们离开的客厅，他就会突然问：“你能给我描述一下你的客厅吗?”“你的家具是什么颜色的?”“墙是什么颜色的?”“你有照片吗?”，等等。难民当然不知道他为什么问这些问题。当然，他回到工作室，会试着重建那个空间。

整个展览中有趣的是：当你进入展览时，除了一个小标题，“难民”这个词不会出现在墙上的任何地方。这是有意为之，只是因为艺术家想让观众在停下来说“等等，这些是难民，他们在美国?”之前体验所有的故事。

我们看到手提箱里精致的家园细节，可能会惊叹哈菲兹在制作过程中的细致入微，但是对于哈飞兹来说，“建造”并不是具有挑战性的工作，最大的挑战在于他需要在60s内浓缩难民对于家的所有情感---科学论证，如果60s之后人们会开始失去注意力。

除此之外，对于「Unpacked」来说，如何在讲述者（难民）和倾听者两个人之间建立共同点、联系、人与人之间的桥梁，让他们超越对彼此的仇外心理或错误认知，并建立对话。

哈飞兹认为，这个多媒体并不是在告诉人们该怎么想，该怎么做。这里有10个家庭，99.9%的人都像他，他们的情感和大家都一样。所以，如果我们能够在分裂的时代和仇外的时代教育人们相互投资，在他们给成千上万的人贴上穆斯林、难民或国土安全威胁的标签之前，那么「Unpacked」就是有意义的。